[𝐒𝐨𝐥𝐨 𝐄𝐱𝐡𝐢𝐛𝐢𝐭𝐢𝐨𝐧] 나난 SOLO EXHIBITION /《Teatime》

過去数年間の韓国的固有性に対する美しさの創作物に対する探求の作業物で、過去と現在が立体的に展示場に広がる。長い経験の終わりに深く溶けている私たちの紙の漢字をキャンバスと組み合わせて出た作家だけが表現できる新しい美学的観点で光を放つ「TeaTime」シリーズは、今回の勝利であるギャラリーで初のラインを見せる作家の新しい連作だ。 「永遠の美しさ」と「永遠さ」を追求する持続的な彼女の関心の対象である自然と韓国文化の伝統美学を作品に積極的に活用する。梅、韓国の伝統茶文化など伝統図像を自分だけの解釈法で多様な素材と変奏の仕方で展開された作業だ。構想と抽象的モチーフが気軽に混ざり合い、オブジェとイメージが交差するなど、彼女の作業はすべて韓国的美に対する問いと探求を込めている。

多くの方がどのような部分で自然と韓国の伝統文化が私の仕事に素材になったのか尋ねてください。
普段人間が自然から多くのお世話になって生きていると思いますが、私は作業的インスピレーションまで受け取るのでもっとそんな感じです。
このように惜しみなく持続的に自分を出してくれる存在がこの世にまたあるのでしょうか？私の人生に自然が与える愛のように、私の仕事も人々の人生に自然に染み込んで一緒にとどまることを望むだけです。

また、私は韓国で生まれ育った韓国人という点に注目し、それが私の作業の基盤となっています。ただ、過去には存在したが放置され滞在しており、現代の姿にはつながらない美感を私ができる形式で再解釈してみて、私だけの独創的な作品を作りたいということはいつも残っている宿題のようです。
そのために私は人を成している要素、私の経験、環境、アイデンティティそのすべてを考えるしかありませんでした。

一時的にその時、描きたいものを描くこともできますが、私に与えられた人生が短すぎるので、ある部分を研究して進むにも限界があります。
だから私は私が持っているアイデンティティに焦点を当てながら仕事で表現し、生きることを選んだのです。
そしてそれが韓国の伝統文化が私の仕事の素材になった理由だと説明できると思います。しかし私たちのことを無理やり不自然に説得する作品はしたくなく、ナナンの絵で伝統的な表現目的に形式的な力を加えてくれる方法で現代人の生活の間に芸術で自然に近づく作業をしたいのです。

過去に、私たちの民族はお茶を飲むのを楽しんだ。現代では、その紅茶がコーヒーに取って代わられたとしても過言ではないほど、一人当たり全世界で2位のコーヒー消費量を示す国が韓国になりました。
昨今の私たちの社会が「疲労社会」を代弁することかもしれないし、もう一つの側面としては、多分韓国はお茶が好きな民族が合うかもしれないし、お茶を言い訳でカフェに留まらなければならない空間と時間が必要なことかもしれないといういくつかの考えをすることになります。

結局私もこの社会現象に属する一人として「ティータイム」が現代人間の生活にどのような影響力を及ぼしていることを把握し、お茶を飲む現象とその理由を作品と展示に溶かそうとしたと理解していただければと思います。
韓国の現代芸術家として表現できるそのお茶を飲む時間-ティータイムについて扱いたいと考えながら、過去に私たちの先祖たちの多話（異人文、審査政、チョンソン、チョンヤクヨン先生たちの絵）も探してみることになり、結局このような現象に対する私の理由が作品で、現代性を帯びたティーバッグで表現された。

場所、オープン日：イ・ギルギグギャラリー（ソウル江南大路158ギル35） / 18.MAR - 22.APR.2023